Nextia Innovación es negocio familiar afincado en México que desde hace un año y medio apuesta por la mezcla de la electrónica y la mecánica para crear, de forma artesanal, bellísimas tallas de piedra en bajo relieve y pintadas a mano. Su trabajo se caracteriza por la precisión con la que trabajan; la piedra se grava con máquinas CNC y posteriormente esta misma piedra tallada se colorea a mano.

Las creaciones de Nextia Innovación tocan todo tipo de estilos como el pop, en el que predominan los rojos, azules y amarillos muy llamativos y las líneas negras, firmes y sencillas.  

Aunque en Nextia también se inclinan por un estilo más decadente en que abundan los colores mate y las líneas alargadas y exageradas para crear personajes -en su mayoría, músicos- que tocan en actitudes lánguidas y melancólicas, propias quizás del soul o del blues.

Guiños a Ray Charles, Cuck Berry… la música es un tema omnipresente en su obra, aunque Nextia también cuida de que estén presentes exquisitos motivos florales y otros elementos de la naturaleza.

A Alejandro Moreno Zuria le gusta calificar la colección de obras de Nextia de original e innovadora, y lo cierto es que el soporte sobre el que trabajan y la calidad de sus ilustraciones hacen del trabajo de esta joven empresa mejicana un modelo de innovación y talento artesanal.

Imagínate qué pasaria si una persona nacida en Yokohama, Japón, se fuera a vivir a Sevilla, España. Imagina que se dedica a la creación de cerámica. Atrévete a pensar cómo serían los productos de una japonesa que vive en Sevilla y que además ha aprendido de una ceramista de Brasil.

Sus piezas de cerámica serían algo así:

Ikuko Miyairi es, efectivamente, la autora de estas obras. Ella es japonesa, afincada en Sevilla. Su técnica es española, aunque su estilo tiene influencias japonesas. Le gusta decir que lo más importante de su obra son los colores y que es en ellos donde plasma su sensibilidad.

Ikuko es consciente que la cerámica es un arte que requiere paciencia, investigación e infinitas pruebas. Pero eso tiene sus ventajas, y es que, tal como ella afirma: “Siempre estoy desarrollando y no hay límite. Creo que el mundo de la creación es infinito. Siempre algún nuevo descubrimiento me sorprende”. En su obra se mezclan el uso de varios materiales. La arcilla roja, blanca o negra; engobe blanco y con color (como no podría ser de otra forma tratándose de Ikuko), óxidos de color y colorantes y cristal.

Después de cuatro años de aprender cerámica con Yoko Akabane, Ikuko encontró en estos colores una forma de expresarse. Son estos colores, además de su técnica y su experiencia, los que le permiten mantener su propio estilo, mezcla de tradición y vanguardismo.